高金柱在給馬頭琴調音。 　　丁根厚攝（視覺中國）

　　在位於內蒙古呼和浩特的“七狼馬頭琴工作室”裡，內蒙古馬頭琴制作師高金柱坐在操作台前。伴隨著每一次刻刀劃過，馬頭琴琴頭輪廓開始逐漸清晰。

　　這種在旁人眼中單調乏味的工作，高金柱卻干得津津有味，一干就是20多年。小時候，第一次聽見馬頭琴琴聲響起，他覺得心就被帶走了，漸漸地就痴迷上了，開始自學馬頭琴演奏和制作，並在不斷地拜師、交流中提升著自己的技藝。

　　“選料、繪圖、雕刻、組裝、上色、調音，每一個環節都馬虎不得。”高金柱介紹，一把純手工優質馬頭琴的誕生，往往要數月時間，而如果要算上木料的陰干成型過程，要更長時間。

　　馬頭琴由琴箱、琴頭、琴杆、弦軸、琴碼、琴弦和琴弓構成。樹木的材質、年輪的疏密、琴箱的厚薄等都會對琴音產生影響。高金柱說，馬頭琴需精選五角楓木作為琴身，白鬆木為琴杆，每一塊木材都經過精心挑選與干燥處理，以確保其音質純正、經久耐用。

　　雕刻馬頭部分，更是考驗匠人技藝的關鍵步驟，需以精湛的刀工，將馬頭的形象栩栩如生地展現在琴頭之上。

　　馬頭琴制作工藝多為民間師徒相傳，制作標准各不相同，故而在音色上也會出現較大差別。2011年，高金柱開始研究馬頭琴有效弦長和琴杆的長度匹配等馬頭琴制作關鍵技術，組織業界制作師和演奏老師多次交流研討后，確定了馬頭琴制作標准，現在被行業內普遍推廣和應用。

　　馬頭琴的傳統彈奏指法比較復雜，指腹需要跳過琴弦接觸琴箱，演奏難度大而且手指容易被劃傷。為了解決這一問題，高金柱多次赴北京同中央民族大學馬頭琴演奏與表演專業的專家教授交流探討，共同改制了一套全新的馬頭琴演奏指法。如今，馬頭琴彈奏隻需要指腹按壓琴弦即可，操作和學習難度大為降低。

　　多年來，高金柱熱衷於技藝傳承和非遺文化傳播，每年與高校合作開展馬頭琴制作培訓，先后走進學校、鄉村、各類展會，參加公益活動，宣傳馬頭琴文化，無償捐贈親手制作的馬頭琴數百把。在他看來，馬頭琴已不僅僅是一種民族樂器，它更是連接過去與未來的橋梁，是傳承與發展草原文化的重要載體。

　　“民族的才是世界的，隻有堅守匠心，用心做出好產品，才能讓馬頭琴制作技藝代代流傳。”高金柱自信地說。

　　《 人民日報 》（ 2024年10月19日 06 版）

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